Mostrando entradas con la etiqueta Dead Can Dance. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Dead Can Dance. Mostrar todas las entradas

domingo, 20 de marzo de 2016

DEAD CAN DANCE - DEAD CAN DANCE (1984)



Disco debut de esta banda emblemática del sello 4AD, dirigida por Lisa Gerrard y Brendan Perry, quienes dieron vida a Dead Can Dance en 1981, en Melbourne, Australia. Lisa Gerrard provenía de una banda Postpunk llamada Microfilm que apenas editó un single en 1980. En tanto Brendan Perry provenía de una banda Punk de Nueva Zelanda llamada The Scavengers que luego cambiaría su nombre por The Marching Girls cuando sentaron bases en Australia en 1979.

En Diciembre de 1981 bajo el nombre Dead Can Dance, aparecen en una compilación de dos cassettes que se obsequiaban con el magazine Australiano Fast Forward junto a otros aportes de otros grupos igualmente desconocidos. El demo incluido en esta compilación fue 'Fatal Impact'. Tras el contacto con Ivo y el subsecuente fichaje en 4AD, se publica el 27 de Febrero el album debut Dead Can Dance (1984) con una propuesta emparentada con las sonoridades experimentales y paisajistas de otras bandas del sello 4AD, fusionadas a su vez con las atmósferas oscuras de la escena Dark de aquel entonces. Entre las piezas vocalizadas por la sentida voz de Lisa Gerrard (otra de las notables musas de Ivo Watts Russell), destaca 'Frontier' con sus climas tribales y fantasmales, 'Threshold' con la percusión marcial paseándose por la última morada de Ian Curtis, y 'Wild In The Woods' con su atmósfera panteónica. En adelante, toda esa oscura magia se perdería significativamente en los imprescindibles trabajos posteriores. Este debut en definitiva, es un obligado referente para mucho de lo que otras bandas desarrollarían en el futuro. Todas las piezas encierran conceptos distintos. Entre las interpretadas por Perry, 'East Of Eden' por ejemplo, posee un delicioso Swing marcado por una percusión galopante y un bajo contundente, además de arreglos de cuerdas recreando simultáneamente melodías superpuestas la una sobre la otra. Sin duda, uno de los mejores discos debut del sello 4AD. Otras canciones destacables son 'The Trial' y 'Fortune', en ésta última la influencia de Joy Division es obvia (inconfundible base rítmica), o la magnífica 'A Passage In Time' con su reptilesco bajo y final abrupto.

Disco imprescindible y mágico como pocos, muy personal e introspectivo. En este debut Dead Can Dance registra su lado más oscuro y experimental. Los posteriores albums de Dead Can Dance serían marcados por una evolución distinta en la que irían incorporando elementos del Folklore antiguo de diversas etnias y también arreglos sinfónicos contemporáneos de corte clasicista.

martes, 15 de diciembre de 2015

DEAD CAN DANCE - SPLEEN AND IDEAL (1985)


'Spleen And Ideal', el segundo disco de Dead Can Dance, publicado por 4AD el 25 de Noviembre de 1985, marcó la evolución de sus sinfonías etno-etéreas. Las atmósferas en temas como 'Circum Radiant Dawn' y 'De Profundis (Out Of The Dephts Of Sorrow)' fueron notables, ambas vocalizadas por Lisa Gerrard con acercamientos a las sonoridades del medio oriente y pasadas por una pulcra cámara, algo más evidentes en 'Mesmerism' y 'Avatar'. Los puntos máximos del album fueron delineados por Brendan Perry con su inteligente gigantismo sonoro en 'The Cardinal Sin', 'Advent' y 'Enigma Of The Absolute', ésta última con el cello de Martin McCarrick.


'Spleen And Ideal' fue grabado y mezclado en los estudios Woodbine, propiedad de John A. Rivers, quien también se hizo cargo de la producción junto a Brendan Perry entre Septiembre y Noviembre de ese año. La grabación de este segundo disco contó con la participación de varios músicos de sesión en cello, timbal, trombón y violín. La riqueza de sonidos y su amplio espectro con la producción y dirección artística de Perry, más la voz incomparable de Lisa, llevaron al disco al # 2 de las listas independientes Británicas, lo que les valió la aureola de grupo de culto.

En general, las piezas que integran Spleen and Ideal "están influenciadas/ orientadas hacia el Jazz y el ritmo", como lo comentaba el propio Brendan Perry en una entrevista de 1986... "Algunas tienden a una vinculación musical histórica con los periodos barroco y medieval. Son sólo estructuras musicales. El contenido lírico es obviamente nuestro y es lo que hace contemporáneo el sentido de nuestra música".

El título del álbum fue tomado de la poesía del romántico del siglo XVIII, Charles Baudelaire y evoca el conflicto entre la carne pecadora (Spleen) y la lucha por alcanzar el ideal.

"Por la naturaleza del sentido lírico, del tono, hubo un aspecto de dos caras en una pieza musical que celebraba el ideal y también canciones sobre el sufrimiento de las relaciones, sus peligros y trampas. Sentí esa unión en el diseño de la portada, el simbolismo y sentimiento conjunto. Fue lo correcto porque 'Spleen And Ideal' sugiere un tipo de mecanismo, una interacción entre las relaciones humanas y el mundo" - Brendan Perry

lunes, 26 de octubre de 2015

DEAD CAN DANCE - THE SERPENT'S EGG (1988)


Banda emblemática de la casa 4AD, dirigida por Lisa Gerrard y Brendan Perry, formada en Melbourne, Australia en 1983. The Serpent’s Egg, disco producido por Dead Can Dance y John A. Rivers, estuvo predominado por las polifonías de Lisa Gerrard y por atmósferas sumamente espirituales (The Host Of Seraphim), e incluso tribales (Mother Tongue), cánticos eclesiásticos medievales de la era gregoriana y todo lo que ello conlleva, sonoridades de Siria y Bizancio en Orbis De Ignis, por ejemplo, pero sin duda, los pasajes más notables fueron alcanzados en Severance y Ullyses en donde se mantuvo el concepto aplicado en el disco predecesor, Within The Realm Of A Dying Sun (1987), aunque sin superarlo. Para este cuarto disco incluyeron igualmente el cello, la viola y el violin. La imagen de portada es una serpenteante fotografía del Amazonas vista desde el cielo.

lunes, 31 de agosto de 2015

DEAD CAN DANCE - WITHIN THE REALM OF A DYING SUN (1987)


Tercer album de Dead Can Dance. A Decir de muchos entendidos, su obra cumbre. Within The Realm Of A Dying Sun fue grabado y mezclado entre Abril y Mayo de 1987 en los Woodbine Studios y editado el 27 de Julio de 1987 por 4AD. Este disco lleva la mejor portada de un album de los años 80.

En cuanto al contenido, Within The Realm Of A Dying Sun bien puede ser considerado como Modern Classical debido a su corte más clasicista en donde incorporan algunos elementos sinfónicos y la participación de un mayor número de músicos invitados. Más de una decena. La sección de cuerdas estuvo conformada por violines, viola y cellos. En tanto en vientos, trombón, tuba, oboe y trompeta. Además de timbales en percusión. La cresta del disco la marca 'Anywhere Out Of The World', 'In The Wake Of Doversity' y 'Xavier', todas a cargo de Brendan Perry. En el caso de Lisa Gerrard en un total eclecticismo destaca lo medieval en 'Dawn Of The Iconoclast', lo oriental en la genial 'Cantara', lo religioso de 'Summoning Of The Muse' y lo étnico en 'Persephone'. Como en discos anteriores, todas las composiciones pertenecen a Brendan Perry y Lisa Gerrard, es decir, Dead Can Dance. Ambos también se hicieron cargo de la producción de este majestuoso disco en donde colabora una vez más John A. Rivers en producción e ingeniería.


Las diversas influencias de Brendan Perry y Lisa Gerrard en conjunto, dieron como resultado esta propuesta musical de avanzada... música culta de primer nivel. Perry es Anglo-Irlandés criado en Australia y su esencia es la del Folk, un Folk llevado a la electrónica y a la poesía. Gerrard, nacida en Melbourne, Australia, también de familia de emigrantes Irlandeses, aporta a la música de Dead Can Dance la influencia de su entorno. Influencias celtas, árabes y mediterráneas.

Brendan y Lisa con su constante experimentación musical y búsqueda del mundo interior, nos han hecho viajar a muchos, disco a disco, a otras épocas del pasado, un pasado entre medieval y tribal, alimentando de este modo nuestras almas con música espiritual y mágica.

"Este album fue una experiencia dolorosa para nosotros... muy triste. Nosotros no escribimos música triste de manera intencional, pero el año pasado tuvimos grandes sufrimientos, tanto en nuestras relaciones internas como en nuestros mundos apartados, y eso se siente en la música. Escogimos la imagen de la estatua porque el álbum no tiene un sonido conceptual, y no quisimos poner algo que exprese un concepto, sino algo que sugiera una atmósfera" - Brendan Perry, 1988